O Coringa de Todd Phillips foi um ponto fora da curva no cinema em 2019, época em que o gênero de super-herois atingiu o auge. Com um punhado de filmes de equipes e mega-eventos, como Liga da Justiça e Vingadores: Ultimato, o longa da Warner decidiu contar uma nova história sobre o maior dos vilões do Batman, sem incluir o herói ou mesmo grandes nomes da mitologia criada por Bob Kane na DC Comics. Phillips se inspirou em Martin Scorsese e Alan Moore para dar vida a Arthur Fleck, um comediante fracassado que vira símbolo de resistência e caos ao assassinar um apresentador em rede nacional. A liberdade criativa dada ao cineasta alçou o projeto a prêmios como Festival de Veneza e Oscar, assim como uma bilheteria de mais de um bilhão de dólares.

A sequência, exibida pela primeira vez no Festival de Veneza de 2024, não faz nenhuma concessão em relação ao cenário do filme anterior. Phillips, na verdade, dobra a aposta no exercício criativo de subverter o gênero de super-herói que, segundo ele, se tornou a única maneira plausível de fazer um novo filme sobre o Coringa. A diferença é que se no primeiro existia a segurança do "realista e sombrio", o aspecto musical torna Delírio a Dois um real exercício de transgressão de gênero, visto o que o cinema de quadrinhos se tornou; uma repetição de fórmulas em busca da nostalgia recente como combustível para o sucesso.

Na história, que se passa pouco tempo depois dos acontecimentos do primeiro filme, acompanha-se o julgamento de Fleck pelos assassinatos cometidos, ao mesmo tempo que o romance entre ele e a Harley Quinn é apresentado. Ela, vivida por Lady Gaga, serve como o ponto de referência para o fenômeno que o Coringa se tornou, já que é uma fã do vilão, e também como catalisadora dos delírios que por vezes se tornam números musicais, por vezes são apenas cantorias da dupla. E assim como no antecessor, os sistemas judiciário, policial e carcerário de Gotham são o contraponto para toda e qualquer calamidade cometida por Fleck/Coringa.

Muito da carreira de Philips se baseou em emular grandes cineastas e trazer sua assinatura dentro de uma nova história - Scorsese é a base para Coringa, mas tanto Oliver Stone quanto Brian de Palma foram inspirações para trabalhos como Cães de Guerra. E se em todos esses roteiros ele mergulha na psicologia do homem transgressor, Delírio a Dois leva isso a um patamar mais fantástico já que usa a música da dupla principal para materializar qualquer sentimento que o protagonista é incapaz de realizar. Na origem, Fleck usa o Coringa como escape para frustrações e anseios artísticos. Na sequência, Phillips é quem usa o palhaço para exercitar o que acredita ser a melhor forma de expressar as mesmas questões do primeiro filme.

Neste aspecto, o filme acrescenta pouco ou quase nada ao que foi discutido antes, por mais que gaste seus quase 140 minutos nisso. O roteiro de Phillips e Scott Silver acredita que a trilha escolhida, combinada com os números musicais que transportam o espectador para a mente instável do protagonista, são o suficiente para justificar toda uma história. Em termos estéticos é difícil discordar. Ótimos em cena, Gaga e Joaquin Phoenix internalizam a loucura e confusão dos personagens, por menos envolvente que seja a trama em si. Mas ainda que exista o tradicional final de impacto dos filmes deste diretor, há pouco para se sustentar, já que a ideia do musical se sobrepõe à história contada, pois a repetição dos temas torna Delírio a Dois, em suma, um filme com uma ideia atraente, mas sem uma jornada para executá-la.

O romance, ainda que não funcione nas camadas que sugere, segue a regra da subversão do gênero (ou da mitologia da DC), pois quem comanda aqui é Arlequina - cenário plausível visto a construção de Fleck como esse homem emasculado pela presença de mulheres que indiretamente controlam sua vida. Seja a mãe, a advogada, a vizinha ou a companheira - a diferença é que, como a mãe, Arlequina manipula o Coringa lhe vendendo sonhos que se confrontam com o que ele deseja. E nesse embate dentro da cabeça do vilão é que há o respiro de Delírio a Dois, pois as duas metades do Coringa se digladiam em números musicais, que traçam suas diferenças ao abrir espaço para Phoenix mostrar porque é um dos melhores atores da sua geração - da cantoria ao sapateado, dos rompantes de fúria às piadas sem graça, ele se mantém na pele confusa de Fleck de forma magnética.

Crítica também publicada no Omelete, parte, assim como o Chippu, da Omelete Company.